絵師・イラストレーターとして人気になるには？見る側の視点で徹底考察

絵師orイラストレーターor絵描きとして人気になりたい・・・

という方に向けて記事を書いてみました。

などには特におすすめです。

というのも、ここではTwitterのフォロワー数が増えることを人気になることと定義して話を進めているからです。

ある程度の画力があることは前提に、ずば抜けた画力がなくても絵師として人気になるための手法を考察した記事になります。

なお、今回は「見る側」として培ってきた知識に基づく人気になるための考察、そして人気になる方の法則性を紹介するだけであって、イラストの描き方などはあまりお伝えできません。

ゼロから絵が描けるようになるまでの話だったり、無名or底辺から人気になった人の体験談記事が読みたい方はブラウザバック推奨です。

さて、それではあらためて今回の記事の内容です。

それでは、前置きはこのへんにして本題に移りましょう！

人気絵師・イラストレーターの共通項から導かれた、人気になる9つの方法

ザックリとですが、私が見てきた人気イラストレーター・絵師さんに多く共通していることと、人気になる方法についてまとめてみました。

一応、重要度が高い順に上から並べてみたつもりです。

ちょっと多いですが、ひとつずつ解説していきますね。

自分から人に関わっていくなど、Twitterそのものをうまく使う

はい、Twitterを通じて人気になるのなら、まずはTwitterの立ち回りから理想化しないといけないよねって話です。

現実的な話、画力うんぬんの前にTwitterのアルゴリズムを把握して、より多くの人の目に留まることから人気への道は開けるのではないでしょうか。

とはいっても難しい話ではなく、求められるのはネット上でのコミュニケーション能力が基本であって、

といった、「普通の人なら」特に苦労しないことをやっていきます。（詳しくは、Twitterを伸ばす方法とかでググってみてください）

場合によっては、有名or人気の方にリツイートされる可能性も秘めているという非常に重要なポイントです。

Twitterでなるべく理想的に立ち回ること最優先に、次以降の手法を見ていってくださいね。（もしコミュニケーションが苦手な場合でも、次以降の方法を見ていただけるとなんとかなるかもです）

イラストの投稿頻度が高いorほぼ一定に保っている

ようやくイラストに話が戻ってきましたが、言いたいことはなんとなくわかるんじゃないでしょうか。（もちろん、なるべく質を落とさないことは大前提です）

投稿頻度というのは、さまざまなプラットフォームにおいて重要な要素となっています。

最近？だと、モ誰先生なんかが高頻度の投稿をして、もともとすごかったのがさらに伸びていたのが記憶に新しいですね。

後者の「ほぼ一定に保っている」というのは、高頻度じゃなくても一定のペースでイラストを投稿していると伸びやすいという話です。

というのも、

といった現象を、万単位のフォロワーがいる方のアカウントでも何度も目にしたことがあるからです。

場合によってはいいねが少ないイラストのほうが好きだったりして、Twitterのアルゴリズム？を否定したくなりましたね・・・。

まとめると、できることなら高頻度のイラスト投稿が望ましく、できなくても一定ペースで投稿していると見てもらいやすいというお話でした。

人気コンテンツの二次創作イラストを描いている

これも重要になってきます。

万単位のフォロワーがいる方でも、普通にオリジナルイラストよりも伸びたりしていますからね。

とりあえず重要なのは、ただ単に絵がうまいだけでは伸びにくいので、もともと人気のあるコンテンツにあやかろうということです。

絵師として認知してもらうキッカケを少しでも増やしましょう。

イラスト投稿時には、ハッシュタグ（ありがちなのは二次創作もとの作品名とか、イラスト関連のやつとか？）もいろいろ調べて、適したものをつけておくと少しだけ伸びやすくなるはずです。

その際の人気コンテンツの選び方も、

といったようにさまざまな選択肢があります。

選ぶにあたっては、自分が好きな作品orキャラクターを選んで描くことをおすすめします。

理由は単純で、好きなものを描くほうが楽しいし、好きでもないものを無理に描く必要はないですよね？って話です。

好きだったり思い入れがあったりする作品がひとつもなければ、オリジナルイラストだけを描き続けるのもありだと思います。

キャラクターの性別やカップリング、ジャンルやコンテンツなどを一貫している

これはどういうことかといいますと、どんな絵を描くのかわかりやすいほうが見る側としてもありがたく、人気になりやすいのです。

逆も然りで、男キャラが見たくて集まってきた人に女キャラのイラストを見せても伸びる可能性は低いということです。

例外があるとすれば、ある人気コンテンツのイラストを描き続けていたとして、そのなかに男女それぞれのキャラクターが一定数混ざっているというケースでしょうか。

いずれにせよ、キャラクターの性別・カップリング・ジャンル・コンテンツなどはなるべく方向性を定めて投稿していったほうがいいです。

最悪の場合、既存のファンを失う可能性もある重要な内容になります。

どんなイラストを描くのかとか、あらかじめプロフィール欄に書いておくのもおすすめですよ。

えち系・大人向けのイラストが得意

まじめな話、これで一気に伸びている方もいます。

Twitterのフォロワー数だけでいけば、各種メディアで名前が出ている有名な方よりも上だった・・・なんてこともあったりなかったりしますね。

ここまで散々もてはやしてきましたが、一般向けの健全なものだけ見たいという方もいます。

エロだけを描くつもりなら関係ない話ですけど、両方描く場合だと、一般向けだけ見たい人は離れていってしまうかもしれません。

そういった方を手放さないためには、アカウントを使い分けたりして需要と供給を合致させるのがおすすめです。（いくつか下の項目で述べています）

ギリギリR18にならないきわどいラインを攻めるという方法もありますけど、一般向けだけ見たいという人の要望にはこたえられていないんですよね・・・。

アカウントを使い分ける方は最近増えてきている印象なので、よかったら試してみてはいかがでしょうか。

画力以外にも付加価値をもっている

やり方はいろいろありますが、おすすめなのは一枚絵にセリフなどを加えて漫画風にするとか？ですかね。

画力以外のセンスも問われることになりますが、特別ずば抜けた画力をもっていなくても人気になれる手法のひとつです。

あと、この一枚絵にセリフを加えるというのは現在のAIには不可能ですよね？（見たことがあったらすぐわかると思いますが、AIのイラストではよくわからない記号文字しか書けないはず・・・）

（今現在の）AIに負けない絵の描き方としては結構いいんじゃないかと個人的に思っています。

ほかには、

といったやり方も、付加価値をつけるという意味ではありっちゃありです。

なるべく絵だけで勝負したいという方は、最初に紹介した一枚絵にセリフを加えるという手法から検討してみてはいかがでしょうか。

こだわりや独自性をもっている

どちらかというと有名度や認知度を上げる方法に近いかもしれませんが、人気になる方法としても有力だと思ったので紹介しておきます。

こだわりはそのままの意味で、フェチなどに刺さるイラストが描けると、それらを求めてくる人が増えるだけじゃなく、作者のことも覚えてもらえる可能性が上がりますよって話です。

パッと思いついた例をあげると、

みたいな感じでしょうか。

もしくは、

といった感じで覚えてもらえるよう、そして好きな人が集まってくれるよう、特徴やコンテンツごとにたくさん描くのもありです。

ちなみに、透明感のあるイラストを描く方に関しては、下のリンク先の過去記事でまとめています。

透明感のあるイラストレーター・絵師さん、おすすめ30名を紹介

実際のイラストとともに、透明感のあるイラストレーター・絵師さんを30名紹介してみました。イラストにおける透明感についても私なりの解釈を書いています。透明感抜きにしても、きれいでかわいい女の子のイラストを描かれている方ばかりですのでおすすめですよ。

negashiblog.com

2022.06.21

自分とかそうなんですけど、絵師さんって名前覚えにくくないですか・・・？（おそらく、大勢いるのも原因としてあるはずです）

私の場合、見るのは基本的に美少女系という共通点があるため、よほど特徴的なものがなければ結構ゴッチャになって忘れてしまいます。

ただし、ここで独自性やこだわりが感じられれば、絵柄と名前とが一致して覚えていられるんですよね。

そんな感じの理由で、こだわりや独自性（フェチなどの思いが伝わってくるとか）があるイラストを描けると伸びやすいだろうというお話でした。

多くのプラットフォームで戦っている

これはつまり、認知してもらえる可能性や機会を増やすということです。

たとえどれだけ素晴らしいイラストが描ける実力があっても、自分を見つけてもらえなかったら人気になれるわけないですよね？

そこで、

といったように、イラストや絵師であることを知ってもらえる機会をひとつでも多く増やすわけです。

Twitterのフォロワー数だけ増やしたいという場合でも、自分を知ってもらえる機会を増やすことがフォロワー数増加にもつながることはなんとなくわかるでしょう。

上であげたプラットフォームの例は、3つすべてやれと言っているのでもなければ、Twitter・pixiv・YouTube固定でやれと言っているのでもありません。（べつにニコニコ静画でもInstagramでもいいです）

自分の好みでなるべく多くのプラットフォームを選んで、無理のない範囲で運用していくのをおすすめします。

それでも、上の例のYouTubeは少し異質な感じがしますよね？YouTubeの利用方法としては、イラストメイキング動画をあげたり、VTuberとして活動したりして、自分の存在をアピールするのが主流でしょうか。YouTubeで活動しているイラストレーター・絵師さんの情報をまとめた過去記事もありますので、よかったら下のリンクから見てみてくださいね。

イラストレーター・絵師さんのYouTubeチャンネル10選紹介

イラストレーター・絵師さんのYouTubeチャンネルを10個紹介してみました。Twitterやpixivのリンクも載せてあります。イラストメイキングや解説がメインか、雑談や配信がメインかで分けて紹介してみました。比較的マイナーな方も紹介していますよ。

negashiblog.com

2022.09.24

イラスト専用など、アカウントを使い分けている

最後はあまり重要ではないかもしれませんが、一応紹介しておきます。

アカウントを分ける利点は、

といったことがあげられます。

まぁ、2つ目に関しては、pixivをやっていればpixivで絵を見られるようにしておけばいいだけですけどね。

どちらかといえば1つ目の、方向性をブレさせないというねらいが強いでしょうか。

これは絵だけでツイートを埋めろということではなく、イラストに関係ない投稿（政治とか、日常の話とか？）はできるだけ控えましょうということです。

当たり障りのない投稿に限っては、たまになら問題ないとは思いますけど、あまりにも多くなるようでしたら日常用のアカウントを別で用意してそちらで投稿したほうがいいですよというお話でした。

ここらへんのことは気にしすぎなくてもいいとは思いますけどね。

ただ、細部まで気にかけていれば、そのぶん優位に立てる可能性が高まるのも確かなはずです。

絵師・イラストレーターとして人気になる方法論にちょっとした補足説明

最初に説明しておくことでもないかな、と思ったので補足説明として後ろに書きました。

具体的には、下の2つのことです。

まずは、大事だと思った1つ目から説明していきます。

「有名になる」こととなるべく区別して、「人気になる」方法について今回は紹介した

いやいや、同じじゃん！

と思ったかもしれませんが、個人的には違うことだと思っています。

それぞれの単語の意味ではなくイメージ的な話をすると、

こんな感じでしょうか。

だからこそ、こだわりや独自性についての項目の冒頭でちょっと変な言い回しをしたわけです。

今回は「人気になる」ための方法について考察してきましたが、もしかしたら「有名になる」方法についても記事を書くかもしれません。

一部かぶる内容もありますけど、イメージとしては人気（つまりある程度数字を増やすこと）が先にあると考えています。

たいていの場合、人気度も有名度も両方同時に上がっていくはずですが、厳密にはズレがあるため違うものだと思っていますね。

大人向けのイラストについての項目で書いたように、有名度より人気度が上に来れば、フォロワー数という点で有名な方の上に立つこともあるわけです。

とりあえずこの話はこのぐらいにして、「絵師」という単語の補足説明に移ります。

無意識に使っていた「絵師」という単語について

こちらの内容は単純で、私はSNSにイラストをあげている方を絵師と呼んでいるという、ただそれだけの話です。

そのなかには本業イラストレーターとして絵を描いている人もいれば、

などもいますよね？

特に、イラストレーター兼漫画家の方などもいたりして、区別し出したらとにかく面倒なことになります。

絵描きという呼び方もありますが、最近だと絵師という呼び方が主流になってきている（絵師100人展とかの影響？）ようなので、勝手に絵師と呼ばせてもらっています。

辞書的な意味とは違っているため、一応補足説明の場を設けておきました。

まとめ

最後に、絵師・イラストレーターとして人気になる方法について、簡単に振り返って終わりにしましょう。

それから、「人気になる」ことと「有名になる」ことは厳密には違うものとして話を進めてきました。

忘れてしまった部分があれば、何度か見返してみてくださいね。

最後までお付き合いいただきありがとうございました。